J'espère que ces quelques conseils sur l'élaboration d'un manga et sur le sujet de la création et de la mise en valeur des personnage auront été utiles et vous parviendrez à les utiliser concrètement dans vos futures productions. Je suis certains que vous aurez désormais saisi l'importance de proposer à vos lecteurs des personnages attirants, qu'il soit des héros, des seconds rôles, des pousseurs ou encore des figurants. Mais je vous le répète jamais assez, un héros ne doit pas être le seul à avoir du charisme ! N'oubliez jamais les secondes rôles, ses amis ou ses ennemis doivent également avoir des fans parmi vos lecteurs. Ce sont eux qui mettent le héros en valeur, soit pas contraste, soit pas des liens qui les unissent. Les autres, les pousseurs ou les figurants, doivent être mise en scène pour rendre votre manga vivant et crédible. Je suis certains que si vous n'oubliez pas ces quelques repères, vous parviendrais à réaliser et à inventer une riche variété de personnalités, de héros marquants, émouvants ou attachants. Tous les secrets divulgués dans ces chapitres sont valables pour presque tous les genres du manga. Que vous souhaitiez dessiner un manga de guerre, une histoire d'heroïc fantasy ou encore une comédie passant par une école, les conditions pour réussir à bien mettre en valeur ses protagoniste sont les mêmes. Tous les humains, qu'il soient du même pays ou non ont une personnalité unique au monde. C'est cette réalité que vous devez à tout prix respecter dans vos histoire. Tous vos personnages doivent être différents et reconnaissables entre tous. Il est vrai que la mise en application de toutes ces astuces ne se fait pas du premier coup ! Mais à force de persévérance et d'essais viendra le jour où vous parviendrez à dessiner tous les personnages qui sommeillent dans votre imagination débordante ! Courage, le jeu en vaut la chandelle !

Les jeunes gens se lancent dans une grande aventure du manga ont parfois le courage de présenter leurs planches à des éditeurs. Malheureusement, en dépit de leurs efforts et des heures passées à peaufiner leurs pages, leurs projets sont souvent refusés. L'un des raisons récurrents de ce refus est semble-t-il le manque de charisme des personnages. Les éditeurs prononcent souvent les mots suivants aux jeunes artistes qui font faces à eux eux: Tout d'abord, tu dois t'efforcer de créer un personnage qui attirera le regarde de tes lecteurs. Au premier coup d'oeil, ils doivent avoir envie de savoir ce qu'il va lui arriver ! Bref, débrouille toi pour rendre ton héros plus charismatique, en bien ou en mal ! "

Le cinéma possède de nombreux points communs avec la BD ou le manga. Dans tous les cas, pour le bon déroulement de l'histoire, vous aurez besoin de seconds rôles et de pousseurs. Même si vous souhaitez décrire une histoire d'amour entre deux personnages, vous aurez besoin de leurs amis, des serveurs dans un cafés où ils se rendent, des passants dans les rues qu'ils empruntent...

Chaque présence à un rôle bien particulier, que ce soit l'ami confident, du pharmacien ou encore des piétons qui traversent une rue de centre-ville ! Les secondes rôles sont indispensable pour donner du crédit à votre héros;  ce sont des ennemis, les garçons ou filles qui perceront le coeur de votre personnage principal. Les pousseurs serviront à accompagner votre héros, à lui donner la réplique tandis que les furtifs, eux, serviront à créer une ambiance spécifique et immédiate à un lieu. Les figurants, enfin, servent de décor mais sont néanmoins indispensable pour la crédibilité et l'atmosphère !

Seule une bonne compréhension de ces notions vous permettra de rendre vitre histoire vivante, crédible et intéressante.

Dans un Premier Chapitre, vous verrez l'histoire, les origines et autres aperçu du manga.

Dans le Second Chapitre, vous verrez comment créer des personnages charismatique et différents.

Dans le Dernier Chapitre, vous verrez comment élaborer un manga, avec les matériaux nécessaire pour cela.

La calvitie chez l'homme mûr est accentuée lorsqu'il entre dans le 3ème âge. Les cheveux sont blancs également sont une grande majorité. Les joues se creusent et les traits du visage sont bientôt dessinés par l'ossature. Les rides près des yeux et de la bouche sont très proches.

Dans le style manga, les rides jouent à nouveau une place prépondérante dans le dessin. En fonction des rides que vous attribuez à vos personnages, ils paraîtront colériques, joyeux, malades, ou pleins de sagesse...

Passé la trentaine et la quarantaine...

Arrivé à l'âge mûr, l'Homme voit le volume de ses cheveux diminuer et se mêler aux cheveux blancs naissant. Sa peau est très souple, parfois flasque, des rides apparaissent et les cernes sous les yeux sont plus profonds.

Passé la cinquantaine.

La peau du visage est très souple et parfois indissociable de la peau du cou. Les rides sont profondes sur le front, ainsi que sur le bords des yeux et de la bouche.

Les rides creusés par l'âge de vos personnage seront primordiales lorsque vous souhaiterez dépeindre une humeur sur son visage. De la manière dont vous parviendrez à les dessiner dépendra le réalisme et la crédibilité de vos héros..

La boîte crânienne a enfin sa forme et sa taille adulte. La forme des yeux et du nez est désormais établie. L'homme gardera donc cette positon jusqu'à la fin de ses jours, y compris pour la bouche. Seule la peau ainsi que les contours du visage changeront au fil des années.

La fin de l'adolescent est pour de nombreux jeunes adultes une période de retour au calme intérieur, une période où l'on prend pleinement conscience de soi-même et durant laquelle on parvient enfin à s'accepter. En revanche, c'est également la période où les premiers soucis professionnelle , la prise de conscience de sa place dans la société se font les plus forts. La personnalité de chaque jeune permettra de faire face à ces troubles avec plus ou moins de facilité.